图为梁发国近照

文/ 刘阳

艺术简介：

梁发国,生于1952年，湖北襄阳人，原襄阳县教委主任，2012年退休 。号逸墨清风、逸墨书生、清风逸人。

现为：中国书画协会会员

人民书画院副院长；

襄阳书画艺术院院长。

CCTV高清《我要上央视》、《传统艺术》栏目组特授于他为”中国艺术名家”荣誉称号；中国邮政丶北京巨匠丹青书画院、国家艺术家邮品制作组委会授于他为“中国当代艺术功勋人物"、“新时代人民艺术家”荣誉称号。

北京复圣轩书画院院士、 复圣轩和名宝阁签约书法家。

襄阳市非遗文化顾问；

襄阳东风汽车商城特聘首席文化大使。

我与梁发国先生相识已逾四十余载，情谊深厚。他临近花甲退休之际才潜心钻研书法，对于他的人生历程、品格性情、能力才华、发展轨迹、思想境界以及书法之路，我都有着全面且深入的了解。目睹他在这条独特的书法道路上，开启了以“逸墨清风，正大气象，中和之美”为核心的全新书法艺术人生，我深感欣喜和敬仰。下面，我从四个方面阐述对梁发国书法艺术的个人见解。

一、 在学习书法的渐悟中确立了自已的人生艺术价值观

梁发国在书法道路上稳步前行，虽无惊世骇俗之举，但其在艰难中勇毅前行的志向，于平凡里成就非凡之事的精神，着实令人感慨。熟悉他的人，能从他于逆境中开拓书法之路的经历里获得启迪；书法爱好者与从业者，也能从他的书法艺术价值观和美学观中引发思考。我撰写本文，旨在与大家相互交流，共同提升，彼此勉励。

2021年11月，梁发国在襄阳精心策划并举办了中日韩第四届（襄阳）国际书法展。活动中，中外百名书法家共同书写“襄阳好风日”百米长卷，这在襄阳尚属首次，场面盛大，影响广泛。可以说，这次活动是他在书法道路上策划书画活动的开篇之作。

自2012年起，他陆续策划运作了“飞友杯”、“泽东杯”、“雍江杯”、“国投源墅杯”和“旺午杯”等八次大型书画展。每次展览都特色鲜明，巧妙地将书法艺术与企业文化融合，彰显出独特的文化魅力，成为文企合作的典范。

2015年和2022年，他成功举办了两次个人书法展以及《逸墨文心》文集感恩会。此外，还编辑出版了《逸墨浅韵》、《逸墨清风》两部书法作品集、《东风书法讲习班》辅导教材以及《逸墨文心》文集。这些成果既离不开社会各界的支持，也充分展现了他个人的人格魅力、文化底蕴和书法实力，实属一位书法家的难得作为。

多年来，他还为十六家酒店策划、撰文并拍摄饮食文化专题片，为六位书画艺术家策划拍摄房地产与书画艺术相结合的艺术宣传片，以书画艺术为经济发展贡献了力量。

这些工作看似平凡，没有耀眼的“大奖杯”光环，却都凝聚着他的心血与智慧。正是这些点滴小事，让他赢得了人们的关注、认同、赞誉和敬重。

梁发国在书法学习上勤奋刻苦，加之丰富的人生阅历和善于学习的思维方式，逐渐形成了自己的书法风格。他未曾投稿参加各类书法大奖赛，也未获得过大奖，但只要有机会，便会虚心观展学习；他没有参加过专业书法培训班，却对名家名帖用心研读、思考、领悟和练习，尤其注重领悟。他虽无缘结识外省的国家级书法大师，但对于结识的襄阳书法名家，他都极为敬重，多次携作品登门请教，学习并感悟他们书法的精妙之处，取长补短。在书法道路上，他不追求什么功成名就，用他自己的话说：“祖坟上就从没冒过书法文化的青烟 ”！他只是把书法当作生活乐趣，自由自在地书写，以笔抒心，寄情于墨。正所谓“心中无欲天地宽，情无挂碍日月长”。他不打牌、不抽烟，偶尔小酌，唯独钟情书法。他常说，只做自己喜欢的事（练练书法），做自己能做的事（写写文章），做点有意义的事（书画活动）。这便是他的书法之乐、生活之乐、人生之乐。

梁发国的书法造诣颇深，且风格独特。书家评价他的书法“看似无道则有道、自然书写有韵味，风清气正，特色鲜明”。书法大家刘春生称赞他“讨百家米，煮一锅饭，已形成梁氏书风，辨识度很高，且极具神采，让人惊叹”。普通百姓也十分喜爱他的书法，觉得其作品看着舒服、养眼、大气，能振奋精神，将其视为珍贵墨宝，这对他而言亦是一种自豪和价值体现。

近年来，梁发国受到襄阳乃至更广泛、更高层次的关注。CCTV高清《我要上央视》《传统艺术》栏目组授予他“中国艺术名家”称号；中国邮政、北京巨匠丹青书画院、国家艺术家邮品制作组委会授予他“中国当代艺术功勋人物”称号；《人民日报》、《楚天都市报》、《襄阳日报》、《当代人物》等众多媒体先后对他的书法艺术成果进行报道和评论，称他为襄阳书法的一匹“黑马”，是一位“厚积薄发，有情怀、有思想的书法家”。《襄阳晚报》在2022年每月刊登他一篇书法作品，共计12篇，这在该报历史上绝无仅有。《中国集邮》、《中国书画报》等部门将他作为“新时代人民艺术家”、“中国当代艺术名家”，连续四年邀请他创作100幅作品，制作了《百年百家》、《我和我的祖国》、《复兴有您，盛世中华》、《江山如此多娇》、《纪念抗战80周年》等7套书法集邮册并对外发行。2024年，中央电视台拍摄襄阳文旅宣传片时，他在隆中题写“铁打襄阳，汇通南北”八个大字并现场拍摄，随后在中央电视台播出。本地和外地企业家也纷纷请他题写产品商标、牌匾，邀请他参加各类活动。有六个协会特聘他为文化顾问，七个企业无偿为他提供工作室，东风汽车商城还聘请他为首席文化大使，并提供一切书画创作条件，这些都充分肯定了他的书法艺术价值和人格魅力。

许多人不禁探寻：梁发国为何声名远扬？他的书艺之美究竟体现在何处？他没有官方授予的头衔，为何能在襄阳拥有如此巨大的影响力和感召力？又为何能成为襄阳书法界现象级的人物？

作为一名书法理论研究者，我在品味梁发国的书法韵味时，从书法美学观角度总结出十二个字：“逸墨清风，正大气象，中和之美”。

尤其是梁发国年近七十后所创作的书法作品中，可以看出，他在保持刚劲潇洒形态的同时，更具稳健且具气贯长虹的正大气象之势，以及生机灵动的神采。他曾说：“书法以点画为形质，以笔写心，使其转为情性；又以点画之情性，让字灵动起来，墨中寄情，为字赋予灵魂，才能使书法在形质上颇具神采。”我想，这便是他作品富有“神采”的缘由，值得我们思考、领悟并从中受益。

梁发国先生以自己的视角思考、领悟中国书法最核心的美学命题中，以在实践中形成独到见解，这种精神难能可贵，令人赞叹。

在梁发国的《逸墨文心》中，我们能深切感受到他对书法的热爱与感悟，文字背后更蕴含着他对书法艺术深邃的哲学思考。

当我们从中国艺术精神的广阔视野审视梁发国的书法时，就会发现他不仅是在技法层面上的守正创新，更是对书法艺术形神关系的一种深入探索，使其具有时代的感召感，书法当随时代，艺术为人民，价值在奉献。这当是梁发国书法具有神采的奥谜所在。

二、从书法的形质与情性中探究辩证之美

一件优秀的书法作品，绝非仅是视觉上的艺术呈现，更是书法家内心深处情感的直观映射。梁发国擅长行草，而行草这一书体，在“形质”与“情性”间构建起了一种动态且微妙的平衡。行书、行草既无正楷的规整严谨，也不像狂草般肆意不羁。其点画犹如古建筑中的榫卯结构，每一笔都肩负着维持整体架构的关键作用，这便是行草暗藏的法度。这种严谨法度与自由创意相互融合的创作方式，当以楷书的扎实功底为根基，借行草的灵动姿态为外在表现，书写时笔随心动，通过对笔画大小、粗细、行笔急缓的精妙把控来传递神韵，最终成就形质统一的佳作。梁发国在创作时，精准把握以行楷为基础，巧妙转化为行草的精妙之处，其笔下的书法作品，在严整结构中自然流露出灵动气息。在他的小行草作品里，潇洒快意尽显，让文字的文化内涵与书体形态完美交融，达到了形质统一的美学境界，令人赏心悦目。这也正是大家探寻的梁发国书法美之所在。

书法，作为独特的艺术形式，既有直观的视觉美感，也承载着创作者的内心情感。在梁发国的作品中，意趣、品格与胸襟清晰可感。他以行书为主，深入研习宋代书法，崇尚“尚意”之风，注重字外功夫的积累，追求笔简意丰、萧散简远的艺术境界。在创作中，他尽情展现个性，灵气四溢，任由情感自然流淌，构建起独属于自己的笔墨天地，展现出丰富的内心世界与独特精神气质。

他创作的巨幅大字作品《九万里风鹏正举，五千年云鹤长鸣》，骄傲与豪情跃然纸上，观之令人热血沸腾。他笔下的点画与线条，时而如坠石般刚劲有力，时而似飞星般灵动飘逸。这些看似随意挥洒的墨点、或疾或缓的枯笔，实则是他书法情感的独特密码，在连绵线条间营造出节奏的顿挫与情感的张力。再看他的《琵琶行》小行草八米长卷，通篇一气呵成，前后连贯统一。细细品味，回环往复的线条不仅是字形的载体，更融入了他的满腔情感，字里行间神采飞扬。透过作品的动感与美感，仿佛能看到他创作时的轻松愉悦，感受到他胸中流淌的真挚情感。

梁发国在长期的学习与创作过程中，对书法中的大小错落、欹正俯仰、浓淡枯湿等辩证关系有着深刻领悟。他并非刻意套用这些法则，而是在书写时自然而然地运用，使得作品充满自然之态、真性情与妙笔意趣。这正是他坚持将传统文化底蕴与时代精神相融合，才逐步形成的独具一格的书法风格。

在欣赏梁发国的榜书精品时，能发现一个显著特点。许多书法大家擅长以笔锋取胜，起笔落笔多露锋，甚至八面出锋。而梁发国则别具一格，起笔常藏锋，看似不露锋芒，实则锋蕴其中，顺势起笔，摒弃折锋顿挫，以自然入纸为主，起笔轻盈藏锋，线条含蒿深厚，体现现晋唐遗韵，运笔时积蓄力量，笔笔刚劲有力，化繁为简，多将长画为截断为点；强化捺笔舒展之势，形成单字张力；收笔时干净利落，聚力出锋，有些笔画看似无锋，实则蕴含无尽韵味，内敛含蓄，给人留下回味空间。他的部分笔画，在看似奔腾的线条中又蕴含柔润之美，这种将楷书、行书、草书巧妙融合的创作实践，充分体现了他对书法学习的深刻感悟与创作时的灵动才气。当一种书体的形质要素巧妙转化为另一种书体的情性表达时，书法艺术的表现力将呈几何级数增长，其蕴含的神采之美能够直击人心，引发强烈的心灵震撼与情感共鸣，这便是梁发国书法独特的“势力”之美。

电影导演张跃平在2019年完成纪录片《大寒》的拍摄制作后来到襄阳与马林相聚，又机缘巧合下与梁发国结识。当梁发国了解到张跃平拍摄这部影片时的心路历程，深感其心力交瘁，当即挥毫写下“寒去春来”四个大字。“寒”字每一笔都如刀刻般刚硬，仿佛能刺痛人心，令人有滴血之感；“去”字下笔沉重，似有千金之沉；“春”字以灵动笔触书写，尽显生机勃勃之态；“来”字则洒脱飘逸，让人有了却心愿、如释重负之感。“来”字落笔之际，张跃平已热泪盈眶，连称“好，好，好，写出了我的心声”！仅四个字就能让人激动落泪，这无疑是心灵的深度碰撞，彰显了书法艺术的强大魅力，也是书法形质与情性相互辉映、辩证之美的生动例证。

三、从师古与出新中展开哲学思考

襄阳，这座承载着深厚历史文化底蕴的中国历史文化名城与中国书法名城，书法名家辈出。古代有狂放不羁的米芾，以“沉着通快，八面出锋，风樯阵马”独特的“刷字”风格位列“宋四家”；当代前贤有王树人，其书法似乱石铺路，大开大合，章法独特，引领一代书风；原市书协主席涂廷多，书法雄健豪迈、大气厚重，德艺双馨，在襄阳备受赞誉；严学章的“螃蟹体”，以“横行不霸道”的独特风格自成一派。还有诸多书法大家各展风采，特色鲜明。

梁发国虽自幼对书法满怀热爱，却未曾接受过专业系统的训练，在书法学习的起跑线上略显“先天不足”。年近六旬时，他才全身心投入书法研习，堪称书法领域的“老学生”。在涂廷多、刘春生和赵正启等老师的悉心指导与熏陶下，他秉持“学古不泥古、破法不悖法”的哲学理念，深入探究书法的精髓，广泛汲取众家之长，逐步铸就了独具一格的“正大气象，和中之美”的梁氏书法风格。

书法，既是瞬间迸发的创造性艺术，也是历经漫长磨砺的艺术。2013年，梁发国写下“艺道难”三字，并将其悬挂于工作室，时刻激励自己，同时也在不断感悟书法的深邃妙道。

尽管热爱书法、勤于写字的人众多，但真正能够在书法领域有所建树、成为名家者却寥寥无几。究其根源，涵盖了悟性、功夫、学识、方向、方法、运气等多方面因素。梁发国曾感慨，要成为书法名家、大家，“天份、勤奋、养份、本份、缘份”缺一不可。

在过去的十多年里，他每年用于练习和创作的宣纸多达百刀千张，积累的书法学习感悟心得更是超过二十万字。2022年秋，在他潜心学习书法12年、即将步入古稀之年时，他怀着自我总结、自我愉悦的心境，关掉手机，排除外界干扰，耗时整整7天，以楷、隶、行、草四种书体，完成了长达120米的《逸墨清风》书法长卷。这幅百米长卷被他悉心收藏，用以自我激励

梁发国的书法学习方法别具一格。他坚信方法的重要性远超勤奋，若方向和方法有误，便如同南辕北辙，一切努力都将付诸东流。“学古不泥古、破法不悖法”是他所秉持的法则。在研习古今书法的过程中，他尊崇王羲之、学习赵孟頫、崇尚米芾，同时汲取启功以及襄阳诸多名家的精妙笔法，博采众长。他在学习书法时，以“读、思、悟”为主，临帖为辅。每当看到经典的碑帖，即便手中无笔，他也会用心研读，仔细揣摩笔法、结体、墨法和章法，从中领悟书法的真谛。他常与书友交流，强调临帖绝非仅仅追求形似，更重要的是去领悟、去思考，而非单纯关注字形是否相像。真正的学习在于“观书入神”，即在欣赏作品时，用心感受作品所传达的情感与内涵，领悟其中的精华。以草书为例，那些看似随心所欲的线条，实则严格遵循使转规范，每个使转动作都与字形演变的逻辑紧密相连，稍有偏差便会导致字法混乱。梁发国创作的行草作品“精气神”，许多人都曾书写过这一内容，但他的作品却独具匠心。他将“精”和“神”二字写得大而有力，“气”字则小巧灵动，使字法与章法相得益彰，既展现出沉稳的气质，又不失生动的美感，深刻蕴含了“精气神”三字的文化内涵。他的行楷作品“天地人和”，整体风格沉稳端庄、刚劲有力。“天”和“人”字的一撇一捺，收笔时尽显欧阳询楷书沉缓回锋的笔法，同时融入了赵孟頫书法的圆润笔意，使“天地人和”四字刚柔并济，达到阴阳和谐的境界，生动诠释了敬畏天地、善润人和的文化内涵。

书法之美，在于黑白的相互映衬、阴阳的有机结合以及矛盾的和谐统一，如此方能展现出无穷的艺术魅力。即使是在看似最为自由的书法形态中，也同样蕴含着最为严格的规则和法度。不同书体各具特质，也深刻折射出中国艺术的丰富文化内涵。楷书侧重于“技”的层面，追求形质的协调与完美；草书则更趋近于“道”的境界，强调情性的抒发和艺术的灵动之美。

梁发国以行楷兼行草的创作思路，深入思考如何在创作中赋予作品更强的立体感和神采。他从大小、粗细、连断、方圆、紧松、开合、错落和正斜等多个角度进行探索，这种充满哲学思考的书法风格，宛如一股清风，不仅给人们带来清新之感，也引发人们的深入思考，让人们对他的作品内容和风格印象深刻。

四、从书法风格与做人品格中获得的有益启示

启示一：书法风格的多样性呈现出不同的艺术美感，而人的品格高低则决定了个人魅力的大小。我们深知，真正赢得人们尊重的书法艺术家，必定是德艺双馨之人。艺术上可以有不不同的书体丶风格和创作方法。而品德则体现在待人的心性、言谈举止及处事修为等方面。只有德艺兼备的书法家，其作品才具有真正的艺术价值，才能赢得人们的欣赏、珍爱和敬重。

启示二：书法创作要出入法帖却不拘泥于古法，在“似与不似”之间巧妙融入自己的思想与追求，真正做到“我手写我心”。其作品充满力与美，彰显出动与静的和谐之美，已然形成了独特的梁发国书法风格。而要形成这样独特的风格，必然要付出艰辛的努力。

启示三：梁发国在短短学书十二年后，便在襄阳已成为备受瞩目的书法现象级人物，这与其独特的个性密不可分。在襄阳的大小酒店中，他的书法作品随处可见，许多商业庆典活动都能看到他热情助力的身影。同时，他积极参与各类书法慈善拍卖活动，多年来，他通过公益拍卖捐出数万元。十多年来，他还精心策划、组织了八次全国和全市性的书画展活动，以及一百多次笔会和采风活动，推动书画艺术走进农村、社区、企业、机关、学校和景区，积极践行他“艺术为人民，价值在奉献”的书法艺术观。正如刘德政先生在梁发国《逸墨文心》一书中所评价的：“发国先生，是一个厚积薄发、善于创新、乐于奉献，有情怀、有特色、有思想，德艺双馨的书法家。”这对每一位书画家而言，都是极具价值的启示。

启示四：随着科技的飞速发展和数字时代的变革，书法面临着前所未有的挑战。书法的实用性逐渐减弱，学习书法的人面临着择业面狭窄的困境，AI甚至能够完美复刻《兰亭序》的笔法。在这样的背景下，书家的价值究竟何在？这是我们无法回避的问题。然而，我们必须清醒地认识到，技术虽然可以复制书法的外在形式，但永远无法替代书家独特的体验和性情表达。梁发国先生在面对新时代的挑战时，根据自身实际情况，虽未开通抖音直播，但他积极利用现代传播手段，在《今日头条》开设专号，已发布一千多篇书法信息，其中阅读量最高的阅读量达二十万，上万阅读量更是常态。他在与书友交流时曾说到：中华传统文化的传承固然重要，但传播同样不可或缺，若无人知晓，又何谈传承与认可！正因如此，他积极开办了“公益性，基础性，知识性”的东风汽车书法讲习班。利用现代传播手段弘扬书法艺术，不失为一种可行之举。只有通过多种途径、多种手段，才能永葆书法艺术的永恒魅力，实现理性与感性、规范与自由、形质与情性的完美统一。

启示五：在形与神的永恒对话中，书法艺术既对传统保持着敬畏之心，又孕育着创新的可能。这种动态平衡，恰似太极图中的阴阳双鱼，在相生相克中演绎着永恒的美学韵律。当数字时代的浪潮冲击传统艺术的堤岸时，梁发国秉持“守正创新”的理念，在欣赏、尊重并借鉴其他书法家作品精华的同时，始终保持独立思考，不断提升自我。他在临习时严格遵循书法规则，在创作时既传承传统，又融入时代新意，看似自由洒脱，实则严守规矩，尤其是他的章法布局大气舒展、优美和谐。梁发国的创作实践让我们明白：真正的艺术革新，应始终建立在对本质规律的深刻理解之上。

有人说，从事书法之人，追求的是精神境界，比拼的是文化底蕴，较量的是个人修养，同时也是一种人格的塑造。梁发国先生在书法道路上能够取得如今的成就，或许正是源于这些因素。

   作者简介

         刘阳，男，襄阳人，1963年出生。曾任襄阳县政府办主任、襄阳鹿门风景名胜区党委书记、襄州经济开发区党委书记。现为中华诗词学会会员，湖北省书法家协会会员，襄阳市孟浩然研究会会长，襄州区诗词楹联学会名誉主席，襄阳书画艺术院名誉院长兼书法理论与品鉴委员会主任。

责任编辑：廖云新